1

Maru

До выпуска первого альбома молодая украинская супергруппа MARU де факто оставалась для слушателей тёмной лошадкой. Два первых сингла и несколько дебютных концертов команда подготовила в составе «звёздного» дуэта. Но приступив к записи долгоиграющей пластинки, тандем из вокалистки Ольги Лукачёвой, преподавателя вокала Киевского института музыки имени Р. М. Глиера, и разностороннего джазового музыканта Дениса Дудко, бас-гитариста мега-популярного «Океана Ельзи», превратился в не менее «звёздный» секстет. В состав MARU вошли два барабанщика: Александр Люлякин из «Бумбокс» и Денис Глинин, коллега Дудко по «Океану Ельзи». Роль клавишника досталась ещё одному музыканту «Бумбокс» Павлу Литвиненко. Гитару взял в руки Александр Зброцкий, работавший с Лукачёвой в коллективе VOLGA:FUNK.

Сложно было предугадать, как повлияет расширение состава на хрупкое акустическое звучание MARU-дуэта. Четыре дополнительных участника, сбежав подальше от строгих глаз «родных» директоров, могли разыграться не на шутку и разнести в щепки элегантный минимализм, бережно выстроенный Денисом и Ольгой.

Опасения оказались напрасными. Радио «Аристократы» наградило дебютную пластинку MARU с незатейливым названием «1» титулом «Лучший альбом 2017 года». И эта победа — тот случай, когда ни в коем случае не хочется играть с жюри конкурса в игру «Баба Яга против». Диск действительно прекрасно записан и очень интересно спродюсирован.

Забавно, что суть этой красоты и интересности заключается в отсутствии демонстративно-показательных приёмов студийного саунд-продакшна. Пластинка звучит легко и живо — почти как удачная запись, сделанная с концерта. Треки из альбома «1» можно практически без потерь воспроизвести на концерте. Миксы на пластинке выполнены прозрачно и ярко, без попытки изобразить «тёплый ламповый» звук ретро-записей, «испачкать» саунд винтажными «ухудшайзерами» или извернуться ещё каким-то характерным для независимой музыки образом. На альбоме «1» звукорежиссёр отодвинул собственное «я» на второй план. Слушатель получил возможность сосредоточить внимание на песнях и не отвлекался на избыточные «красоты» звука.

Так же поступили музыканты-инструменталисты. Никто из них, за исключением Павла Литвиненко, позволившего себе маленькие клавишные шалости в композиции “Aces”, не выходит за рамки аккуратного синхронного аккомпанемента. Клавиши, контрабас (в том числе издающий звуки, извлекаемые с помощью смычка) и гитара часто сливаются в монолитную конструкцию, исполняющую лаконичные риффы или аккордовые прогрессии. А барабанщики, не «перебивая», но поддерживая друг друга, доносят эту конструкцию до слушателя на своих мужественных плечах.
Единственной солисткой проекта остаётся Ольга Лукачёва, которая демонстрирует с помощью голоса разнообразные музыкальные «фокусы». Иногда ей вторит Денис Дудко — то эротичный речитативчик на английском в песне “Sparks” прочтёт, то хоровые подпевки в композиции “Lyubov” изобразит. Впрочем, на роль второго равноправного вокалиста он при этом не претендует.

В ранних обзорах дебютного альбома MARU встречались замечания по поводу его эклектичности и неравномерности. Сложно с ними согласиться. Конечно, композиции из альбома «1» не принадлежат той музыке, которая без лишних усилий «зайдёт» в поп-формат. Но, честное слово, ухо человека, привыкшего делать хотя бы пару шагов вправо-влево от современных прямолинейных хитов, вряд ли обнаружит в композициях MARU что-то из ряда вон выходящее.

Да, MARU чуть больше, чем это принято в современной музыке, работают с драматургией композиций, динамикой и т. п. Они позволяют менять темп различных частей песни, делать переходы от аккуратного piano к громогласному forte. Но всё это было нормой не то, что для рок-, а даже для поп-музыки в 1960-1970-е годы, когда её ещё исполняли живые люди, а не компьютеры и секвенсоры. Собственно, жанровую принадлежность MARU вполне можно было бы обозначить ярлыком «поп», если бы он не был так сильно дискредитирован в украинских широтах откровенно бездарными проектами. Всё, что звучит здесь честно и живо, хочется автоматически отнести к рок-н-роллу, вне зависимости от степени тяжести саунда и аранжировок.

Музыка MARU настолько чёткая и взвешенная, что порой даже возникает острая потребность в том, чтобы на фоне всей этой гармоничной продуманности вспыхнуло какое-то неожиданное соло, зазвучал яркий, парадоксальный, даже «сырой» проигрыш. Хочется, чтобы кто-то из музыкантов-инструменталистов вдруг «развернулся» на все 100% своего джазово-консерваторского потенциала и шокировал слушателя внезапным всплеском виртуозности, неожиданной музыкальной идеей.

Пока, увы, этого в должных масштабах не происходит.

Несколько песен альбома написано на английском приглашёнными сонграйтерами и «закадровыми» участниками коллектива. Но козырем — и одновременно наиболее спорным местом пластинки — являются её украиноязычные вещи, сочинённые самим Денисом Дудко.

С одной стороны, ухо отечественного меломана устало от английского языка в контексте изысканной музыки и благодарно реагирует на родную речь в грамотно написанных песнях. Да и есть в текстах Дудко какой-то нерв, яркая искорка, привлекающая к себе внимание и не дающая пропускать их мимо ушей.

В то же время пока ещё слишком очевидно, что в пространстве украиноязычной песенной поэзии автор делает первые шаги. Аскетичный словарный запас, не вполне естественные для литературного (да и для разговорного) украинского языка обороты вроде «Так забагато треба, ніж завжди» и т. п. выдают отсутствие богатого литературного опыта.

Можно, конечно, «соскочить» на то, что, дескать, мелодико-гармонический ряд в творчестве профессионального музыканта первичен, а тексты идут к нему в качестве бесплатного приложения. Но вряд ли стоит так делать и губить при этом свой потенциал текстовика (он, как уже было сказано, есть). Практика, «накопление фразировки», терпение и труд вполне способны помочь в том, чтобы вывести форму украиноязычных текстов MARU на высокий профессиональный уровень, не повредив при этом искренности и доступности их содержания.

После выпуска пластинки «1» MARU уже успели обнародовать новый сингл «Коли ти є» и «засветить» несколько свежих песен на видеозаписях концертов. Они не бесспорны, но, к счастью, звучат свежо и демонстрируют готовность группы к поиску новых средств художественной выразительности. В ожидании новой пластинки команды есть смысл переслушать старую, чтобы лучше подготовиться к продолжению истории украинского «супер-секстета» и просто получить удовольствие.

Антон Бессонов («Тим Талер»)