На жаль, українська версія публікації відсутня, пропонуємо варіант на російській мові

Ближайшие родственники

12.02.2009 · Раритет

Кого мы знаем из украинских рок-музыкантов? ВВ впереди всех и дольше всех. C некоторых пор ОЭ. Есть ещё всегда ориентировавшиеся на Россию РЛ. Более погружённые любители-ценители вспомнят КОЛЛЕЖСКОГО АСЕССОРА и РАББОТУ ХО, а любители блюза великолепный ДИКИЙ МЁД.

Каждая из упомянутых групп, в своё время, глубоко проникала в сознание услышавших их, удостаивалась восторгов критиков. А также занимала своё место в средствах, пусть и не всегда массовой, информации. Однако, есть группы, можно сказать, – ветераны, относительную малоизвестность которых у нас можно объяснить, во-первых, развалом СССР; во-вторых, их возможной незаинтересованностью в российском рынке; в-третьих, тем, что им и так нелегко пробиваться у себя. Положение рок-музыки на Украине, возможно, ещё хуже, чем в России. Например, Михаил Коваль из ДМ совсем скрылся из вида, Чернецкий из «города хорьков» перебрался в «город Пушкина и рок-н-ролла», да и Скрипка не всегда чувствует себя родным для земляков.

Начнём же наше представление с ближайших конкурентов Скрипки & C* - «Братiв Гадюкiних». БГ были на украинской сцене профессиональными юмористами. Достаточно лёгкое звучание с упором на клавишные. Музыка, где перемешивались попса, блатняк, блюз, джаз, эстрада, фолк и БГ знает, что ещё. И, наконец, иронические, юмористические тексты про любовь и войну и про войну за любовь. Вот такие стебки были лидерами украинских хит-парадов, а их солист Сергий Кузьминский даже попадал в секс-символы года. Музыкальная палитра БГ была подвижна, но ограниченна, что и привело группу к распаду в 1996 году. Осталась студия «Гадюкiни рекордс», где пишутся многие украинские рокеры.

Группа КОМУ ВНИЗ была образована в 1988 году в Киеве. В этом она совпадает с БГ. Дальше начинаются кардинальные различия. КВ тяжелы, как тот танк, пафосны и патриотичны, как ДДТ и изысканны, как QUEEN. Лихая смесь?! Такой группы, пожалуй, больше нет в мире. Так удивительно тесно слить хард-рок и фольклор больше никому не удаётся. Во всяком случае, на протяжении всего своего творчества. Два самых мощных стиля создают такую ударную волну, что слушателю ничего не остаётся, кроме как отдаться на волю музыки.

Сами КВ на обложке своего второго альбома заявляют: «группа соединяет современные течения в музыке с народным украинским мелосом». На том же альбоме находятся песни на стихи Т.Г. Шевченко и других известных украинских поэтов, где в очень сильных выражениях даются призывы к независимости Украины. Затем напряжённый патриотизм смягчился, что пошло группе только на пользу. Но любовь к Родине служит для группы основным источником вдохновения. Благодаря заложенной почти в самом начале существования прочной материальной базе, КВ известны «по обiдва боки океану», в первую очередь в диаспоре канадских украинцев. Эта же беспеченность располагает КВ к независимости от общих музыкальных настроений Украины. А также к собственной обособленности, наверное, только эта причина обуславливает неизвестность этой поистине великой группы в России.

В полной своей силе и красоте группа раскрывается на последнем своём альбоме «IN KASTUS, IN VIVO». Гимны («Неба зорi») и тревожные баллады-повествования («Попiл»), хардовый забой («Нава») и арт-роковый полёт души («Пiсня химерного краю»). Если сказать просто, то это один из лучших концертников в роке.

СКРЯБIН известны как украинский DEPECHE MODE. Похожи-то они похожи, да не во всём. Да, это техно-поп, который застолбили DM, но СКРЯБIН всегда были мягче и романтичнее. Поэтому следует их считать продолжателями дела SOFT CELL и BRONSKIE BEAT. Музыканты часто используют речитатив и даже рэп (яркий пример этого - «Коралi» с альбома «Казки»), не теряя при этом лиричности. Первые альбомы группы - «Мова риб» и «Птахи» - выглядят теперь немного отсталыми по звуку. Видимо, поэтому СКРЯБIН выпустили «Танець пiнгвiна», сборник ремиксов в различных стилях, вплоть до панка. Заглавный хит заставит притоптывать ногой даже самого ярого противника танцевальной музыки.

Своё звучание СКРЯБIН нашёл на «Казках». От песни к песне звучание альбома становится всё более сухим и жёстким, так что «Хробак», самый жёсткий альбом в дискографии СКРЯБIНа не выглядит неожиданностью. (Кстати, не просто ХРОБАК, а ВЕЛИКИЙ ХРОБАК). В результате группа может потерять некоторых старых поклонников, но так же и приобрести новых. Электроника превращается в электричество, которое жалит вас холодным огнём. Таков альбом СКРЯБIНа. Всеобщее «ужесточение» звучания коснулось и их. Жёсткость проникла и в тексты. Впрочем, атака на слушателя идёт не столько с помощью жёсткого звука, а за счёт повышения драйва. Скрябинцы как будто помолодели.

Последнее известие от СКРЯБIНа не радостное - в конце 2000 года поползли слухи о распаде группы.

Большие оригиналы из АКТУСа совпадают по своей музыкальной концепции с КВ, но слушателями, особенно не украинцами, может восприниматься как пародия. И уже только по этой причине АКТУС является самой нескучной группой Украины. Голоса двух певцов АКТУСа оставляют немало сомнений в их серьёзности. При том, что оба поют хорошо поставленными оперными вокалами. Но на самом деле, благодаря тому, что в отличие от КВ АКТУС не занимается жёстким роком, ему удаётся глубже вбирать в себя народное творчество, вплоть до языческих времён. Именно языческая эмоциональность и наивность делают песни АКТУСа несколько гротескными. Тексты группы отдельно от музыки смотрятся очень красиво и торжественно, являясь фантазиями на темы любви, сказок и народных обычаев.

МАНДРИ, наверное, самая простая и понятная группа в украинском роке. Впрочем, оставим на время рок в покое. МАНДРИ играют шансон, романсы, танго, баллады и т.д. и т.п., опять же с похвальным влиянием украинских народных песен. Не затанцевать под их музыку очень сложно. Идеальная группа для небольших площадок. Любимцы Олега Скрипки.

У россиян скоро появится шанс увидеть МАНДРИ в телеслюнях «День рождения буржуя-2», куда они приглашены на роли уличных музыкантов. А на смену единственному пока альбому «Романсеро про нiжну королеву» грядёт новый - «Русалки».

А теперь расскажем про нежную королеву и русалку украинского этно-техно Катю CHILLY. Она является музыкальной надеждой всех украинцев, потому что поёт народные украинские песни. In da house, соответственно. Причём это песни глубокой языческой древности, помноженные на тонкий, пронзительный вокал Кати, они совершенно не ласкают слуха. Даже удивительна её популярность в Украине. ЄМузыкальную подкладку для экзерсисов Кати делает её продюсер Сергий Сметанин. Поэтому неизвестно кого мы должны больше благодарить за получающийся результат. Вспомним Линду и Макса Фадеева.

Совершенно недавно Катя приезжала в Москву, давала гастроли по клубам. Будем ли мы наблюдать рождение ещё одной транснациональной звезды, вроде ОЭ, или нет? Время покажет. Возможно, именно для проникновения на более широкий рынок звучание её последнего альбома «Сны» было смягчено.

Все вышеописанные коллективы прописаны в Киеве. Вторая рок-столица Украины – Львов. Оттуда происходят две братских группы – ПЛАЧ ЄРЕМII и МЕРТВИЙ ПIВЕНЬ. Часто участники этих групп гостят друг у друга на записи, а также сочиняют песни на стихи одной группы поэтов (уникальный случай в истории рока). Обе группы не прочь побаловаться фанком правда в разных пропорциях.

Есть и различия. МП – лицедеи, и большинство их сочинений сатиричны, саркастичны и просто веселы. ПЄ, напротив, заполняют свои песни философскими раздумьями, хотя тоже иной раз не прочь подурачиться. МП – группа коллективного творчества. ПЄ – это прежде всего их лидер Тарас Чубай.

ПЄ – наисерьёзнейшая группа Львова. Участники политических выступлений молодёжи (вместе с побратимами из МП). Слава Богу, политика не находит отражения в песнях ПЄ. Они обращены к человеческим проблемам. Жёсткий мэйнстрим, избранный Т. Чубаем и С* в качестве музыкального стиля, на первых порах   не особенно баловал слушателей мелодиями. Но мастерство музыкантов, красивые тексты и сильный, чистый голос Тараса спасали первые альбомы ПЄ («Дверi, которi найсправда е» и «Най буде все як є»). Особенно выделяется песня со второго альбома «Сервус пане Воргол» (имеется в виду Уорхолл).

Альбом «Хата моя» раздвинул рамки представления о ПЕ. Группа включила в него «идиотские» песни, как выразился Тарас. Настоящим же украшением альбома стала народная песня «Ой, хмариться…». О любви ПЕ и Тараса в частности к народным песням будет сказано ниже.

Мини-альбом «Як я спала на сенi…» выдаётся за целый альбом, но он того стоит. Лучшая на сегодняшний день работа ПЕ. Заглавная песня – народная, весёлая, бодрая. Остальное – баллады фантастической красоты. А всего-то - по сусекам поскребли, то есть собрали аут-тэйки. Последний привет от ПЕ – сингл, содержит песню любимого автора украинских рокеров Володимира Ивасюка (он заслуживает отдельного разговора). Сингл предваряет выход нового альбома.

Стиль МП определить почти невозможно. Они играют всё, от акустического блюза до завёрнутой альтернативы. Причём Всё это может быть на протяжении одного альбома. Первый альбом МП - «Ето» - это песни актёров-музыкантов, если не по факту, то по духу. Не так много иронии, как в последующих альбомах МП. Торжественность, появлявшаяся тогда в их песнях, больше никогда не повторится. Самый цельный из альбомов МП.

Основатель группы Любко Футорский ушёл из неё, не дождавшись даже записи «Ето». Поэтому со второго альбома, так и названного – «МЕРТВИЙ ПIВЕНЬ» - перед нами предстаёт почти новая группа. Новый инструментальный состав (костяк тот же) и новые стилевые устремления (новые для МП): блюз, рок-н-ролл, фанк. Присутстствуют 2 эвергрина МП «Лiто буде» и «Київський триптих». Плюс бо-ольшой привет RHCP «MTV presents…», группа чрезвычайно неравнодушна к их творчеству. Синдром второго альбома преодолён именно благодаря следованию основам и традициям. Третий альбом МП – «Пiдземне зоо», пожалуй лучшая их запись. МП и RHCP (с Дэйвом Наварро) встречаются, раскланиваются… Такого, конечно, не было, но группы в одном и том же 1994 году записывают очень похожие по звуку, настроению и энергии альбомы. Хотя по разнообразию стилей «МП» тут превзошли самих себя. Явную эклектичность альбома спасает живая игра в студии. Она (игра) настолько эмоциональна, что, возможно, это лучшая запись группы. Слушатель отправится в путешествие по сложным коридорам с подъёмами и спусками настроения, с крутыми поворотами от частушек до джаз-авангарда. Всё заканчивается, разумеется, катарсисом.

Потом последовали « Live у львовi « - шикарный и драйвовый концертный перформанс и «IL TESTAMENTO», не совсем характерный для творчества «МП» альбом с явным уклоном в стилистику «U2». Так что «МП» опять соригинальничали. Но энергией альбом, не пылает, как то бывало раньше. Краткий кризис был успешно преодолён на альбомах «Мiський бог Ерос» и «Шабадабада», сборнике римейков. Последний является агентом проникновения на российский рынок. А в группу вдруг решил вернуться Футорский.

Веселуху продолжает группа ЖАБА В ДИРИЖАБЛI. Группа настолько музыкальная, что не хватает слов. Поэтому они часто играют инструментальные композиции, используют другие языки – немецкий, русский (что почти подвиг в современной Украине). В целом, ЖБ В ДЖБ играет в стиле «песни и танцы народов мира». Так и танцуйте себе на здоровье! Лучшего сопровождения для приятного времяпрепровождения не найти. Жёсткая гитара приятно пощекочет вам нервы.

Название группы ВIЙ говорит само за себя, разве следует сказать, что группа не играет хэви-метал. Не менее выразительно зовут и лидера группы – Дмитро Добрый–Вечер (sic!). ВIЙ исполняет протяжные баллады с мистическим, колдовским содержанием. Странные парадоксы в звучании создаёт гаражно-блюзовая гитара, вызывающая в памяти ZZ TOP лучших времён. В результате получается странный арт-рок без клавишных или готика с украинской основой, если вы можете себе такое представить. Мистической настроенности группы не противоречат и песни христианского содержания. Например, «Рiздв’яна балада» («Рождественская баллада»).

Оплот русскоязычного рока – Харьков, наконец, выдал укроязычных хлопцев ТАНОК НА МАЙДАНI КОНГО. Свои телеги они прогоняют на космической скорости, лавируя среди всевозможных ритмов хип-хопа. «Зробi мене хiп-хоп», так называется их первый альбом, что не отражает всего богатства мелодий и ритмов, появляющихся и исчезающих в песнях ТНМК.

«Ми їдемо на дачу», песня не задержавшаяся в эфире одного радио, раскрывает нам новые возможности ТНМК. Песня сделана с популярным ныне Михеем, который вносит необходимый элемент понимания, то есть даёт возможность уху зацепиться. Прекрасные духовые привносят значительный элемент джаза, что значительно обогащает аранжировки группы, до того не слишком радовавшие разнообразием. ТНМК также довольно частый гость в московских клубах.

Последнее, о чём хочется рассказать – это совместный проект 2000 года Тараса Чубая и СКРЯБIНа. Удивительный альянс и удивительный результат. Объектом приложения сил стали украинские народные песни (плюс несколько вошедших в народ авторских). Было выпущено два альбома: «Ми украiнци, це нашi героi» и «… це нашi традицii». На первом из которых представлены военные песни, на втором старинные обрядовые.

Чрезвычайно деликатно обошлись с материалом музыканты. Аккомпанемент сделан в электричестве, но ни одна песня не страдает от осовременивания. Электричество только усиливает мощь воздействия настоящих народных песен.

Все группы, о которых здесь рассказано отличаются подчёркнутой украинистостью (но без остервенения), как в музыке, так и в текстах. Украинские музыканты широко и пластично вбирают украинские песенной традиции. Украинцы часто поют песни об Украине, не стесняясь произносить название своей Родины, своей нации, и это звучит без выспренности. Нам есть чему поучиться у украинских музыкантов. И есть, что послушать.

Алексей Анциферов
статья размещена с разрешения автора
19 января 2002


 
ПУБЛІКАЦІЇ
Антология Украинской музыкальной прессы
РАРИТЕТ
Антология Украинской музыкальной прессы
15.09.2004

Или почему мрут как мухи музыкальные издания в Украине? (Журнал «Еще раз о» #2002, третий выпуск)

РЕКОМЕНДАЦІЇ
No comment
НОВИНИ
No comment
24.03.2022

No comment

Андрій Толок, Haissem: «Музика не шашлик, вона не маринується»
НОВИНИ
Андрій Толок, Haissem: «Музика не шашлик, вона не маринується»
19.07.2020

Автор і натхненник поп-групи Ampula Seven, блек-метал команди Haissem і формації Sunset Forsaken, про те, що внутрішня потреба у творчості важливіше зовнішніх стимулів